Лекции об итальянском Ренессансе-6

Онлайн лекция: Рафаэль Санти: гармония высокого Возрождения Имя Рафаэля неотъемлемо связано в нашем восприятии с гармонией, присущей эпохе высокого Возрождения. Рожденный при одном из самых блистательных итальянских дворов - герцога Монтефельтро, правителя Урбино - Рафаэль получил возможность учиться не только у своего отца и его друга, Пьеро делла Франческа, но и у Перуджино, одного из учеников флорентийского скульптора и живописца Андреа Вероккио, и у Леонардо да Винчи, с которым юный Рафаэль познакомился во Флоренции, и даже у Микеланджело, во многом вопреки желанию последнего. А затем наступает самый блистательный период в творчестве мастера, приглашенного папой Юлием II в Рим. Знаменитое изображение папы начинает новую иконографию портретов властителей Европы, триумф Галатеи завораживает взгляд каждого посетителя виллы Фарнезина. Однако главный успех Рафаэля связан с созданием фресок для личных папских покоев. Ватиканские станцы художник начинает для Юлия II и продолжает для следующего главы Ватикана Льва Х. Переходя из комнаты в комнату, мы не только восхищаемся изумительным исполнением "Афинской школы" и "Парнаса", "Изгнанием Элиодора" и "Пожара в Борго", но и наблюдаем, как краткое мгновение высокого Ренессанса сменяется следующей эпохой. Последние работы Рафаэля открывают век маньеризма и следующего за ним барокко, когда человек чувствует себя уже не в центре мироздания, а песчинкой, летящей в потоке времени. Забродина Елена Историк искусства, лектор, экскурсовод, писатель, участник Musea Brugge Research School и проекта Iconclass-Russia, член Ассоциации искусствоведов, работает в Государственном музее изобразительных искусств им. А.С. Пушкина Выпускница Российского Государственного Гуманитарного Университета (факультет истории искусств) В 2014 году вместе с коллегами создала просветительский проект «Арт-Депо» Итальянский Ренессанс и арс нова (северное Возрождение) привлекают меня совершенством линий и удивительной палитрой, нюансами религиозных и мифологических сюжетов и гармонией, которая отчетливо видна в Гентском алтаре братьев ван Эйк и Урбинском диптихе Пьеро делла Франческо. В то же время искусство XIX века, особенно второй половины, тоже завораживает меня – и быстрой сменой направлений – от импрессионизма до символизма, и энергией революции, которую совершает каждый новый мастер – от Мане до Гогена и Сезанна. Живопись и архитектура, скульптура и графика полны идей и мастерства, которые очаровывают публику и позволяют находить новые ракурсы восприятия и получать удовольствие от тонкой игры с материалом и зрителем. Предыдущая часть