Ощущение света в акварели [Andy Evansen]

A sense of light in watercolor Язык английский. Энди наиболее известен тем, что снимает повседневные сцены таким образом, что раскрывает их скрытую красоту - сюжеты, мимо которых многие бы просто прошли. Он является почетным членом Ассоциации художников Америки на пленэрах (PAPA), Американского общества акварели (AWS) и Национального общества акварели (NWS). Он обучал художников всего мира тому, как создавать яркие акварельные краски. Для нас большая честь запечатлеть на пленке его идеи, которыми мы делимся с вами в его новейшей серии обучающих видеороликов, “Чувство света”. Вы увидите его общий подход к созданию иллюзии света в нескольких сценах. Он дает вам инструменты, знания и поддержку, необходимые для уверенного создания ваших картин, чтобы вы могли наслаждаться процессом, а также результатом. То, чему вы научитесь, может быть применено к любому предмету, рисуете ли вы с натуры или по фотографии. Присоединяйтесь к нам за этой захватывающей возможностью рисовать вместе с Энди за его мольбертом. Организация хаоса путем упрощения при сохранении точности Важность соединения положительных и отрицательных фигур для создания лучшего дизайна Как создать иллюзию света в нескольких сценах - плюс ноктюрн Как наносить акварельные краски от светлых к темным по цвету и температуре Как рисовать убедительно воду, людей, сооружения и автомобили Объяснение предпочтительных материалов, кистей и поверхностей для рисования Каждое видео можно загрузить и сохранить навсегда. Кроме того, вы получаете пожизненный доступ к просмотру в любое время онлайн по логину и паролю, поэтому вам не нужно занимать место на вашем компьютере. Доступно с вашего рабочего стола, ноутбука, планшета или смартфона. Извините, мы не предлагаем DVD. Начните прямо сейчас, работайте в своем собственном темпе и улучшайте свой график. Мастер-пакет включает в себя три полнометражные демонстрации. Каждый предмет по-своему сложен, но Энди покажет вам ключевые шаги, необходимые для создания иллюзии света, температуры и цвета в каждом из них. В Spring Day in Vermillion Энди демонстрирует важность увеличения массы и упрощения сложных форм в уличной сцене, сохраняя при этом иллюзию точности и детализации для создания более живописного результата. Он дает советы по обращению с автомобилями, окнами, линиями электропередач, уличными столбами с акцентом на создание негативных очертаний и заманчивых теневых узоров. В "Ожидании праздничного поезда" он рассказывает, как работать с ноктюрнами акварелью. В отличие от типичных пейзажей, первоначальный подход к освещению иной. Он рассказывает об использовании высокой контрастности и ценности изображения для создания видимости подсвеченных источников света. Также есть советы о том, как сохранять сосредоточенность, уверенность в себе и постоянно совершенствовать свои навыки наблюдения при обращении с толпами людей и рисовании жестикулирующих фигур кистью, которая остается лирической, а не натянутой. В Afternoon Surfers он делает акцент на рисовании фигур, используя простые светотени и управление краями для описания формы. Он также рассказывает о дизайне и размещении вашей основной области интересов, чтобы заинтересовать зрителя, добавляя полезные советы по рисованию деревьев и воды. Он дает ключевые указания о том, когда не следует полагаться на рекомендации, а когда следует использовать наши знания в качестве отправной точки. Его фирменный прием - предлагать "больше с меньшими затратами". Этот полный пакет предоставит вам помощь и уверенность, необходимые для создания сложных сюжетов с чувством света и оригинальности. Эти видеоролики, несомненно, вдохновят каждого художника, независимо от вашего уровня мастерства. Andy is best known for capturing everyday scenes in a way that reveals their hidden beauty - subjects that many would simply pass by. He is a signature member of the Plein Air Painters of America (PAPA), American Watercolor Society (AWS) and National Watercolor Society (NWS). He has been teaching artists all of the world how to paint the luminosity of watercolors. We are honored to capture on film his insights which we're sharing with you in his newest instructional video series, “A Sense of Light”. You will see his overall approach on how to paint the illusion of light in several scenes. He gives you the tools, knowledge, and encouragement you need to build your paintings with confidence so you can enjoy the process, as well as the outcome. What you learn can be applied to any subject matter whether you're painting from life or a photograph. Come join us for this exciting opportunity to paint with Andy at his easel. Organizing chaos through simplification while keeping accuracy The importance of linking positive & negative shapes to create a better design How to paint the illusion of light in several scenes - plus a nocturne How to apply watercolors working light to dark in value & temperature How to paint convincing water, people, structures, and cars Explanation of preferred materials, brushes and painting surfaces Each video is downloadable and yours to keep forever. Plus you get lifetime access to watch anytime online by login and password so you don’t have to take up space on your computer. Accessible from your desktop, laptop, tablet or smartphone. Sorry, we don't offer DVDs. Start right away, work at your own pace, and improve on your own time schedule. The Master Package includes three full length demonstrations. Each subject is uniquely challenging, but Andy will show you the key steps needed to finish each one with the illusion of light, temperature & color. In Spring Day in Vermillion Andy demos about the importance of massing and simplifying complex shapes in a street scene, while keeping the illusion of accuracy and detail to create a more painterly outcome. He gives tips on handling vehicles, windows, power lines, street poles with an emphasis on negative shape making and alluring shadow patterns. In Awaiting the Holiday Train he discusses how to handle nocturnes in watercolor. Unlike typical landscapes the initial approach to lights is different. He talks about using high contrast and values to create the appearance of illuminated lights. There are also tips on how to keep focused, confident and always improving our observation skills when handling crowds of people and painting gestural figures with brushwork that remains lyrical and not stiff. In Afternoon Surfers he puts an emphasis on painting figures, using simple light and shadow, and edge control to describe form. He also talks about design and placing your main area of interest to engage the viewer while adding in useful tips for painting trees and water. He gives key points about when not to be dependent on a reference and when to use our knowledge as a point of departure. It's his signature of suggesting "more with less". This complete package will provide you with the help and confidence needed to paint difficult subjects with a sense of light and originality. These videos will surely inspire every artist no matter what your skill level.