Цифровая живопись персонажей: цвет и свет [Domestika] [Джоэл Сантана] [Повтор]

Digital Painting for Characters: Color and Light [Domestika] [Joel Santana] [ENG-RUS] Цифровая живопись персонажей: цвет и свет [Domestika] [Русский транскрипт + Русская аудио дорожка, машинный перевод] [Джоэл Сантана] Курс Джоэла Сантаны, Дизайнер персонажей Узнайте, как вдохнуть жизнь в набросок персонажа с помощью цвета и света в Adobe Photoshop. Добавление реализма и глубины к рисунку персонажа может стать настоящей проблемой для иллюстратора, и обычно именно это отличает простой набросок от полноценной иллюстрации персонажа. Сочетание цвета, света и текстуры — это то, что оживляет персонажа, и в этом курсе Domestika вы узнаете, как освоить их в своих цифровых картинах. Иллюстратор и дизайнер персонажей Джоэл Сантана проведет вас через весь творческий процесс, от момента сканирования рисунков до экспорта готового продукта для печати или цифровых носителей. На протяжении всего курса вы узнаете, как максимально эффективно использовать Adobe Photoshop, чтобы вдохнуть жизнь в свои наброски персонажей. Вы начнете со знакомства с Джоэлом и его профессиональным опытом иллюстратора. Он также немного расскажет о своем творческом подходе и о том, что он сделал, чтобы стать художником. Затем вы перейдете к тому, что вы будете создавать в этом курсе, и обсудите, как вы научитесь превращать своих персонажей из эскиза во что-то, что кажется реалистичным, используя цвет, свет и текстуры. В следующем разделе вы познакомитесь с некоторыми основами, от настройки рабочего пространства до разогревающих упражнений по рисованию, которые помогут вам понять освещение, основные советы по рисованию и добавление текстур. После этого вы просмотрите некоторые вещи, чтобы убедиться, что вы готовы. Вы начнете с обсуждения шагов по импорту эскиза на компьютер. Джоэл также кратко расскажет о досках настроения и о том, как их создать, а также о том, как они могут помочь вам в процессе рисования. Наконец, вы приступите к рисованию дизайна своего персонажа. К этому моменту вы подошли к одной из любимых частей процесса Джоэла. Здесь вы можете взять своего нарисованного персонажа и улучшить некоторые световые эффекты, поиграть с наложением текстур, корректировкой цвета и добавить очень простой фон и тени пола, чтобы заземлить персонажа для этого 3D-эффекта. Примерно на этом этапе вы также сможете усилить эффекты глубины резкости, чтобы вывести размерность на новый уровень. Некоторые из этих шагов являются вопросом предпочтения, но опять же, это помогает добавить живости и ощущения реализма в окончательное изображение. Что представляет собой проект курса? Вы воплотите в жизнь набросок персонажа, используя методы цифровой живописи от среднего до продвинутого уровня в Adobe Photoshop. Для кого этот онлайн-курс? Любой, кто хотел бы изучить методы цифровой живописи в Adobe Photoshop. Требования и материалы Вам понадобятся базовые навыки анатомии и творческого рисования, а также компьютер с установленным Adobe Photoshop и планшет для рисования. Дополнительная информация: Продающая страница:Продолжительность: 18 уроков, 2ч. 49мин. Язык: Английский, имеются Русские субтитры от Google + Русская аудио дорожка машинный перевод. *Аудио перевод произведён с синхронизацией таймингов. Learn how to breathe life into a character sketch through color and light with Adobe Photoshop Adding realism and depth to a character drawing can be a real challenge for an illustrator, and it's usually what separates a simple sketch from a full-blown character illustration. The combination of color, light, and texture is what brings a character to life and, in this Domestika course, you'll learn the techniques to master them in your digital paintings. The illustrator and character designer, Joel Santana, will walk you through his whole creative process, from the moment he scans his drawings to when he exports the finished product for printing or digital media. Throughout the course, you'll learn how to make the most of Adobe Photoshop to breathe life into your character sketches. You'll start by getting to know Joel and his professional background as an illustrator. He'll also share a little about his creative approach and things he's done to push himself as an artist. You'll then jump into what you'll be creating in this course and discuss how you'll learn to take your characters from a sketch to something that feels lifelike using color, light, and textures. In the next unit, you'll cover some of the basics, from setting up your workspace to warm-up painting exercises that will help you understand lighting, basic painting tips, and adding textures. After, you’ll go over some things to make sure you’re prepared. You’ll start by discussing the steps to importing your sketch into the computer. Joel will also talk briefly about mood boards and how to create one, as well as how they can help you in your painting process. Finally, you’ll jump into painting your character design. At this point, you will have reached one of Joel's favorite parts of the process. This is where you get to take your painted character and enhance some of the lighting effects, play with overlaying textures, color adjustments and add super simple background and floor shadows to ground the character for that 3D effect. Around this stage is also where you'll be able to push the depth of field effects to take the dimensionality to the next level. Some of these steps are a matter of preference, but again, this helps to add a lifelike feel and a sense of realism to the final image.