[Живопись] Мастерская старинной живописи. Натюрморт с цветами [Надежда Ильина]

Мастерская старинной живописи. Натюрморт с цветами [Надежда Ильина] Этапы обучения: 1 занятие (около 3-х часов): Теория: Подробная теория о фламандском методе живописи 15 века, вводная лекция. Перед началом работы вы узнаете, как свои работы писали старые мастера, Надежда подробно расскажет о каждом этапе старинной технологии, начиная от подготовки холста, заканчивая нанесением цветных лессировок и завершающих штрихов. Практика: Учимся делать перенос рисунка на холст, применяя современные технологии. Делаем это чисто, сберегая белизну холста и соблюдая принципы старинной технологии. Затем начинаем делать первоначальную оттушёвку формы цветков розы. Обсуждение результатов первого занятия и ответы на вопросы. 2 занятие (около 3-х часов): Теория: В начале работы вы узнаете, как грамотно передавать объёмность и форму соцветий: основные понятия о распределении света и тени на предметах, а также грамотное распределение контрастов на натюрморте в целом. Натюрморт как единый объём и его детали. Практика: продолжаем оттушёвку цветов в коричневых тонах, проводя анализ формы соцветий, изгибов лепестков, распределения света и тени. Пион, роза, листья розы, цветочный горшок. Обсуждение результатов занятия и ответы на вопросы. 3 занятие (около 3-х часов): Теория: Подробная лекция о важности распределения тональных соотношений в натюрморте. Центр композиции. А также: как передавать различную фактуру предметов, как написать прожилки на листьях и как формировать свет и тень, чтобы получить эффект живого листа. Практика: Листья и цветы мальвы, ирис, мак, листья и бутоны мака. Оттушёвка фона. Обсуждение результатов занятия и ответы на вопросы. 4 занятие (около 3-х часов): Теория: Крупные и мелкие цветы в букете, соцветия разной длины и формы: почему важны ритмы в натюрморте, как самостоятельно составлять букеты, чтобы они были не скучными. Практика: Делаем оттушёвку, параллельно анализируя форму цветков гиацинтов, шиповника, примулы, бархатца. Обсуждение результатов занятия и ответы на вопросы. 5 занятие (около 3-х часов): Теория: Различные фактуры предметов: почему именно тон и его переходы (темнее-светлее) являются самым важным условием передачи материальности предмета. Практика: Продолжаем оттушёвку: цветы розы, примулы, гнездо, мраморный стол. Обсуждение результатов занятия и ответы на вопросы. 6 занятие (около 3-х часов): Теория: Окончательный разбор в тоне, формирование разных фактур предметов, передача материальности деталей. Учимся смотреть на свою работу широко и в целом. Учимся согласовывать все детали натюрморта, списывать второстепенное и выделять главное. Практика: Цветы вьюнка, стол, фон, а также окончательная оттушёвка всей работы, уточнение деталей. Обсуждение результатов занятия и ответы на вопросы. 7 занятие (около 3-х часов): Теория: Что такое цветные лессировки. Различные способы лессировок в фламандском методе живописи, опыт старинных мастеров. Практика: Наносим цветные лессировки на просохший холст, применяем на практике полученные знания. Обсуждение результатов занятия и ответы на вопросы. 8 занятие (около 3-х часов): Теория: Об основах изобразительной грамотности: хроматичность и ахроматичность цвета. Как подготавливать и смешивать краски для написания натюрморта, как выделять главное и списывать второстепенное при помощи смешения красок. Практика: Заканчиваем работу. Обсуждение результатов курса и ответы на вопросы. Источник -