«Живописный карандаш. Пейзажи [Тариф Без проверки] [marker.school]» [Александра Арутюнова]

Этот курс - прежде всего об ощущениях и состоянии художника в работе цветными карандашами. Графическим инструментом мы будем создавать максимум мягкости и прозрачности: где линия переходит в мазок, а штриховка — в заливку. Этот поэтичный, «акварельный» подход мы применим на разных по настроению и сложности пейзажах и поговорим о самом важном: планах и воздухе, перспективе, балансе абстрактности и детализации, зелени и тактильности текстур. Мы обсудим работу с палитрой и поиск оттенков, технические приёмы карандашей и диапазон их возможностей. И придём к более тонкой, авторской работе: формированию прозрачных слоёв, сложных текстур в природе и архитектуре, созданию глубины, общего настроения сюжета. Это пространство, в котором полностью отсутствует спешка: карандаши позволяют нам работать в любом темпе. А это даёт нам максимум погружения. Что будет на курсе? В курсе 2 фундаментальных блока: Палитра и упражнения (для погружения в технику и подготовки к основным сюжетам) Практика (вдумчивая работа над пятью иллюстрациями) В процессе обучения вас ждёт: Максимальная свобода в работе с карандашами (через нанесение лёгких, иногда запутанных и хаотичных штриховок-заливок). Поиск баланса между абстрактностью и выверенной, точной техникой (через мазок, линию и даже штрих ластика). Художественная работа ластиком, который наравне с карандашом будет выполнять рисующую функцию. Работа со сложной цветовой палитрой и принцип универсальных воздушных подложек. Гармония цветовой гаммы внутри сюжета. Отсутствие жёстких контуров (все пятна «живут» и свободно перетекают друг в друга). Коснёмся линейной перспективы и создания перспективы воздушной. Плановость и технические приёмы, характерные для дальнего, среднего и ближнего планов. Создадим сложные поверхности в природе и архитектуре (травы в поле, кирпичная стена, берега, усыпанные осенней листвой, вода и отражения). Для кого этот курс? Этот курс для тех, кто: хочет замедлиться и окунуться в медитативный процесс рисования. Как показала практика, тактильность карандашей и даже сам звук их шуршания по бумаге очень расслабляют. Ограничений по времени работы нет, а это чистое удовольствие! хочет посмотреть на цветные карандаши как на живописный материал: через призму мягких, прозрачных, живых заливок. Там, где нет контроля, где мы подходим к цветному карандашу как к живописному материалу. считает себя "новичком" в карандашной технике. Все упражнения в теоретической части и каждый сюжет разделены на понятные, комфортные и логичные действия. Мы идем от простого к сложному, где лектор озвучивает все свои мысли и каждый шаг. Поэтому если при просмотре сюжетов чувствуется отклик, близка их атмосфера — все должно получиться! влюблён в мягкие, нюансные, дымчатые гаммы. Основа курса — палитра нюансных, приглушенных оттенков, которые почти бесконечно могут переливаться друг в друга. хочет вдохновиться кинематографичностью и интересными деталями повседневных сюжетов. Всё это — в формате выкрасок и небольших зарисовок, которые подготовят вас к дальнейшей работе. Блок 2: Летняя калитка На этом несложном сюжете будет особенно комфортно познакомиться с особенностью «мягкой» техники: почувствовать степень нажима на карандаш, свою бумагу. Мы создадим мягкую, «акварельную» подложку, и постепенно проявим более контрастное и плотное по текстуре изображение. И отдельная интересная задача — это рисование электрическим и классическим ластиками. В этом эпизоде мы начнём учиться балансировать между абстрактными, крупными заливками и точечными, резкими, тончайшими деталями. На стыке всего перечисленного мы и создадим поэзию сюжета. Блок 3: Усадебный дом Канонический пленэрный вид: с интересным, дробным передним планом, ярко выраженным главным героем (домом) и глубоким дальним планом. Будем собирать все 3 плана в гармоничную картину и для каждого использовать свои приёмы. На старте много внимания уделим построению, коснемся линейной перспективы, основную роль отдадим усадьбе и поговорим о создании акварельной кирпичной текстуры. Чтобы не «пережимать» сюжет детализацией, будем грамотно вводить свободные, прозрачные заливки: сеть карандашных «паутинок», которое создадут для нас такой важный воздух. Блок 4: Закатный пейзаж с лошадью Полное погружение в гладкие, мягкие градиенты неба и более живые, тактильные заливки трав и деревьев. Т.к. здесь много абстрактных зон и нет построения, мы больше внимания уделим поэзии гаммы, наложению оттенков и самой текстуре заливки. Создаём эффект «сложной» поверхности сухих трав поля и туманных далей, где разнообразные зелёные буквально перетекают друг в друга. Блок 5: Золотая осень в парке Прекрасный пример, чтобы на более сложном уровне поговорить о многообразии природных поверхностей. Рисуем гладь воды и отражения, разбирая логику работы с этой текстурой. Собираем ковер осенних листьев — дробный, живой, словно состоящий из сотен мелких мазков. Мы вновь пойдём от абстрактного и свободного к конкретному, во избежание механической прорисовки каждого листочка. Создание свето-воздушной перспективы — важнейшая задача для каждого пейзажа, поэтому мы будем намеренно формировать воздух дальнего плана, его прозрачность, дымчатость. А за счет максимальных контрастов и деталей привлечём внимание к сложной воде и берегам. Здесь мы точно постигнем дзен множества воздушных слоёв и плотных финальных мазков мягкими карандашами. Блок 6: Дом и сад "Выпускной" сюжет, который объединит весь полученный опыт: в построении и в живописности подложек, в создании мягких текстур сада и цветовой гармонии. Мы будем работать максимально мягко, отрицая границы линейного рисунка, формируя скорее акварельные заливки, чем карандашные штрихи. Можно сказать, что главный герой здесь — это не дом и не сад. Главный герой — сама атмосфера, которую мы и будем создавать через свои ощущения и тактильность карандаша. Безусловно, вновь коснемся построения, пропорций, прозрачной базы и создания разных текстур — от дышащей в воздухе до максимально плотной в деревянном доме. Список уроков 1. Приветствие Поговорим о цветном карандаше как материале, об упражнениях и полноценных сюжетах курса. Обсудим задачи, которые перед нами ставит творческий процесс, и навыки, которые предстоит освоить и проработать в течение курса. Материалы курса: палитра 2. Материалы курса: палитра Большой разговор о палитре к курсу, её разделении на основные сегменты и роли универсальных фоновых оттенков. Материалы курса: бумага и ластики 3. Материалы курса: бумага и ластики Несколько слов о бумаге, её основных характеристиках и авторских ощущениях (плюс пара сопутствующих материалов). Материалы курса: колористика 4. Материалы курса: колористика Говорим о нескольких цветовых парах, которые ложатся в основу экспериментов в смешении оттенков. Задаём вектор для личных поисков. Карандашная техника: штриховки и приёмы 5. Карандашная техника: штриховки и приёмы «Азбука» карандашной техники. Тренируемся выполнять разные по характеру заливки и штриховки, виды штриховок и приёмов в цветных карандашах. Градиенты. Часть 1 6. Градиенты. Часть 1 Учимся делать гладкие и неидеальные градиенты. Разбираемся в технических нюансах. Градиенты. Часть 2 7. Градиенты. Часть 2 Рисуем тестовый мини-сюжет для отработки темы градиентов. Зелень на разных планах. Часть 1 8. Зелень на разных планах. Часть 1 Выполняем несколько базовых упражнений на изображение зелени разных планов пейзажа. Каждому плану — своя техника: в этом уроке начинаем разбираться в их диапазоне. Зелень на разных планах. Часть 2 9. Зелень на разных планах. Часть 2 Продолжаем работу по базовым упражнениям: рисуем зелень на разных планах и завершаем разбор техник. "Рисующая" роль ластика. Сюжет 1 10. "Рисующая" роль ластика. Сюжет 1 Знакомимся с возможностями ластика ближе и тренируемся в рисовании и детализации. В этом уроке рисуем первый их трёх мини-сюжетов по теме. "Рисующая" роль ластика. Сюжет 2 11. "Рисующая" роль ластика. Сюжет 2 Продолжаем изучать технику "рисующего ластика" и рисуем второй мини-сюжет для отработки навыка. "Рисующая" роль ластика. Сюжет 3 12. "Рисующая" роль ластика. Сюжет 3 Рисуем ещё один мини-сюжет по теме рисования и детализации ластиком. Текстура: сложная поверхность и многообразие слоев. Часть 1 13. Текстура: сложная поверхность и многообразие слоев. Часть 1 Выполняем зарисовку, которая обобщает все полученные знания из первой части курса. Делаем базовые заливки. Текстура: сложная поверхность и многообразие слоев. Часть 2 14. Текстура: сложная поверхность и многообразие слоев. Часть 2 В уроке разбираем уточняющие приёмы для создания звонкости текстуры и всей работы в целом. Летняя калитка. Часть 1 (линейный рисунок) 15. Летняя калитка. Часть 1 (линейный рисунок) Начинаем рисовать первый "большой" сюжет: создаем лёгкий, дышащий линейный рисунок. Говорим о расположении сюжета на развороте скетчбука. Летняя калитка. Часть 2 (подбор палитры и мини-зарисовка) 16. Летняя калитка. Часть 2 (подбор палитры и мини-зарисовка) Подбираем гамму для сюжета: сразу тестируем оттенки и их гармонию на небольшой зарисовке. Летняя калитка. Часть 3 (мягкая базовая заливка) 17. Летняя калитка. Часть 3 (мягкая базовая заливка) Работаем абстрактными, «акварельными» пятнами, создавая прозрачный слой-подложку. Летняя калитка. Часть 4 (первые конкретные шаги и глубина тона) 18. Летняя калитка. Часть 4 (первые конкретные шаги и глубина тона) Переходим от абстрактной манеры нанесения пятен к конкретной: вносим первые жёсткие мазки карандашом и начинаем формировать свето-теневой рисунок. Летняя калитка. Часть 5 (уплотнение заливок и создание объёма) 19. Летняя калитка. Часть 5 (уплотнение заливок и создание объёма) Всё больше уплотняем поверхности и будущие текстуры. Заливки становятся непрозрачными, более глубокими по тону. Начинаем рисовать ластиком. Летняя калитка. Часть 6 (тонкая детализация и уточнение рисунка) 20. Летняя калитка. Часть 6 (тонкая детализация и уточнение рисунка) Переходим к финальной детализации: формируем более мелкие штрихи карандашом, высветы ластиком. Создаём дробность и ощущение сложности. Летняя калитка. Часть 7 (финальные детали и «звонкость» работы) 21. Летняя калитка. Часть 7 (финальные детали и «звонкость» работы) Завершаем работу: расставляем финальные, звонкие акценты и детали всего сюжета. Усадебный дом. Часть 1 (линейный рисунок) 22. Усадебный дом. Часть 1 (линейный рисунок) Начинаем новый сюжет: создаем лёгкий, дышащий линейный рисунок. Говорим о композиции и расположении сюжета на развороте. Усадебный дом. Часть 2 (подбор палитры и мини-зарисовка) 23. Усадебный дом. Часть 2 (подбор палитры и мини-зарисовка) Подбираем гамму для сюжета: сразу тестируем оттенки и их гармонию на небольшой зарисовке. Усадебный дом. Часть 3 (мягкая базовая заливка) 24. Усадебный дом. Часть 3 (мягкая базовая заливка) Продолжаем работу над пейзажем с усадебным домом: создаём прозрачный слой-подложку абстрактными "акварельными" пятнами цвета. Усадебный дом. Часть 4 (текстура кирпичной стены) 25. Усадебный дом. Часть 4 (текстура кирпичной стены) Начинаем проработку сложной кирпичной стены. Работаем через нанесение слоев, мягкое смешивание близких по гамме оттенков, с деликатным намеком на текстуру. Усадебный дом. Часть 5 (работа с передним планом) 26. Усадебный дом. Часть 5 (работа с передним планом) Создаём живописную и даже хаотичную дробность переднего плана. Усадебный дом. Часть 6 (глубина дальнего плана) 27. Усадебный дом. Часть 6 (глубина дальнего плана) На этом уроке работаем над дальним планом. Формируем его разнообразие и мягкие детали, при этом оставляя его фоновым, нейтральным. Усадебный дом. Часть 7 (тончайшая детализация всего сюжета) 28. Усадебный дом. Часть 7 (тончайшая детализация всего сюжета) Финальный этап: выполняем тонкую, звонкую детализацию всего сюжета. Закатный пейзаж с лошадью. Часть 1 (линейный рисунок) 29. Закатный пейзаж с лошадью. Часть 1 (линейный рисунок) На первом этапе создаём лёгкий, дышащий линейный рисунок. По традиции обсуждаем композицию и расположение сюжета на развороте. Закатный пейзаж с лошадью. Часть 2 (подбор палитры и мини-зарисовка) 30. Закатный пейзаж с лошадью. Часть 2 (подбор палитры и мини-зарисовка) Подбираем цветовую гамму сюжета, сразу тестируя оттенки и их гармонию на небольшой зарисовке. Закатный пейзаж с лошадью. Часть 3 (небо) 31. Закатный пейзаж с лошадью. Часть 3 (небо) Тренируем создание гладких, мягчайших градиентов и создаем заливу неба. Рисуем сразу с учётом сложных переливов цвета. Закатный пейзаж с лошадью. Часть 4 (мягкий дальний план) 32. Закатный пейзаж с лошадью. Часть 4 (мягкий дальний план) В этой части сосредотачиваемся на дальнем плане с деревьями: создаём их дымку, сложность гаммы. Рисуем первые намёки на туман. Закатный пейзаж с лошадью. Часть 5 (передний план и сложные текстуры трав) 33. Закатный пейзаж с лошадью. Часть 5 (передний план и сложные текстуры трав) Расслабляем руку и с помощью нанесения слоёв и разных оттенков. Формируем иллюзию трав и сложной природной поверхности. Закатный пейзаж с лошадью. Часть 6 (лошадь и финальная детализация) 34. Закатный пейзаж с лошадью. Часть 6 (лошадь и финальная детализация) Работаем с нашим главным героем: лошадью. Формируем фокус внимания, тональный акцент и детализацию рядом. Золотая осень в парке. Часть 1 (линейный рисунок) 35. Золотая осень в парке. Часть 1 (линейный рисунок) Создаём лёгкий, дышащий линейный рисунок нового сюжета. Говорим о расположении на развороте и композиции. Золотая осень в парке. Часть 2 (подбор палитры и мини-зарисовка) 36. Золотая осень в парке. Часть 2 (подбор палитры и мини-зарисовка) Продумываем цвета для работы и подбираем гамму сюжета. Проверяем цветовую гармонию на небольшой зарисовке. Золотая осень в парке. Часть 3 (мягкая базовая заливка) 37. Золотая осень в парке. Часть 3 (мягкая базовая заливка) Создаём прозрачный слой-подложку. Работаем абстрактными, «акварельными» пятнами. Золотая осень в парке. Часть 4 (текстура воды) 38. Золотая осень в парке. Часть 4 (текстура воды) Создаём сложную текстуру воды. Говорим о логике создания поверхности и что на неё влияет. Используем глубину тона и формируем сверкающие блики. Золотая осень в парке. Часть 5 (усложнение, насыщение и детализация переднего плана) 39. Золотая осень в парке. Часть 5 (усложнение, насыщение и детализация переднего плана) Работаем с ещё одной сложной природной поверхностью: ковром листьев. Через слои, абстрактные и конкретные приёмы, «проявляем» дробность и живописность берегов. Золотая осень в парке. Часть 6 (золотые кроны, стволы деревьев и финальная детализация) 40. Золотая осень в парке. Часть 6 (золотые кроны, стволы деревьев и финальная детализация) Формируем светящиеся золотые кроны, умеренно используя детализацию. Работаем с графикой стволов и их пространственным расположением. Дом и сад. Часть 1 (линейный рисунок) 41. Дом и сад. Часть 1 (линейный рисунок) Новый сюжет начинаем с лёгкого, дышащего линейного рисунка. Говорим о расположении сюжета на развороте. Дом и сад. Часть 2 (подбор палитры и мини-зарисовка) 42. Дом и сад. Часть 2 (подбор палитры и мини-зарисовка) Подбираем оттенки для работы и тестируем их гармонию на небольшой зарисовке. Дом и сад. Часть 3 (мягкая базовая заливка) 43. Дом и сад. Часть 3 (мягкая базовая заливка) С помощью абстрактных, «акварельными» пятен делаем прозрачный слой-подложку. Дом и сад. Часть 4 (уплотнение заливок, первые контрасты и тени) 44. Дом и сад. Часть 4 (уплотнение заливок, первые контрасты и тени) Начинаем проявлять объём и глубину. По сути, по всей работе вводим полутени: основу будущего усложнения поверхностей. Дом и сад. Часть 5 (детализация дома) 45. Дом и сад. Часть 5 (детализация дома) Сосредотачиваемся на главном: формируем глубокую и плотную тональность фасада дома. Рисуем мелкую детализацию. Дом и сад. Часть 6 (зелень на переднем плане) 46. Дом и сад. Часть 6 (зелень на переднем плане) Усложняем группу зелени переднего плана. Уточняем, детализируем и украшаем сюжет. Дом и сад. Часть 7 (финальная детализация) 47. Дом и сад. Часть 7 (финальная детализация) Собираем сложную текстуру опавших листьев переднего плана и вносим финальную, звонкую детализацию в весь сюжет. Итоги курса 48. Итоги курса Оглядываемся на пройденный путь и подводим итоги всего того, что удалось впитать и сделать частью своего будущего творчества. Тариф Без проверки