«Art&Practice, тариф "Creative"» [Hackartschool, Саша Плотникова]

Art&Practice, тариф "Creative" [Hackartschool, Саша Плотникова]​ Art&Practice, Саша Плотникова Этот курс для вас, если вы: Любитель и хотите смотреть на искусство не для галочки, а с пониманием и знанием, как вести дискуссии на тему искусства, объясняя свою позицию Дизайнер, стилист, фотограф, видеограф и т.д., хотите забыть про творческий кризис, найти вдохновение и за счет визуала вносить в свои работы новые смыслы Работаете с креативом (маркетолог, контент-креатор и т.д.). Найдете бесконечный источник идей и поймете, как показывать нужные смыслы аудитории Преподаете искусство и стиль Узнаете, как объяснять на современных примерах и заберете себе новый подход к обучению Обучаетесь дизайну и истории искусств и хотите услышать не только скучную теорию, а обрести глубокое понимание каждого направления Хотите лучше узнать себя понять, как стилизовать себя, свой дом и окружение, чтобы оно отражало именно вас Хотите переключиться расслабиться и узнать о новой сфере, что даст глоток свежего воздуха Программа курса: Эстетика Древнего Египта Эстетика и красота – почему это не одно и тоже, и почему это важно в современном креативе. Что такое форма, ритм и хиазм. Работаем с драпировками: анализируем показы Hermes и съемки Ким Кардашьян. Создаем мини-проект своего видения древнеегипетской эстетики. Средневековье: готика и Возрождение Почему готика — это не черный, как зарождалась европейская сексуальность, как работает цвет и цветовые схемы. Смотрим фильмы Бергмана и Дзеффирелли, учимся работать с отсылками. Почему тема Жанны Д’Арк так популярна и в каких случаях этот референс работает, а в каких нет. Античность. Вечный тренд Что такое драпировки, почему античность – это не только белые платья. Скрытые смыслы Versace и Dior. Фотография и приемы из классического искусства. Барокко. Стиль Людовика XIV и новая скромность Лекция приглашенного спикера. Разбираем знаменитых фотографов 20 века: какие стилистические приемы стали классическими и как их используют сейчас. Делаем творческое задание в формате мобильной фотографии и ищем свои приемы. Рембрандт, Караваджо, Рубенс и цветочные натюрморты как основа работы со светом, тенью, объемом и изобилием деталей. Рококо и Классицизм Чувственность, сексуальность и инфантильность. Мода эпохи Марии-Антуанетты, как источник вдохновения для Moschino и Thom Browne. Новая маскулинность. Наполеон и Байрон. Тургенев и Пушкин. Первый бал Наташи Ростовой. Как связаны античность и эпоха Наполеона. Неоромантизм - какой он? Романтизм и Викторианская Англия Цветочные принты, японское влияние и кринолины. Мода и искусство 19 века. Шерлок Холмс и Александр Маккуин. Импрессионисты и Ар-нуво Учимся работать с линией и растениями. Смотрим фильм Лукино Висконти и делаем домашнее задание на тему «Декаданс». Первая половина 20 века: авангард, Баухаус, ар-деко Каземир Малевич, Василий Кандинский и Марсель Дюшан – три важнейших художника, без которых не понять современное искусство. Работаем с композицией и синестезией. Рэди-мейд и метод перформанса. Учимся анализировать произведение искусства и разбирать его на референсы. Модернизм, постмодернизм и метамодернизм Как искусство первой половины 20 века трансформировалось и определило нас сегодня. Три главных философских понятия эстетики 20 и 21 веков. Ведь чтобы быть творцом сейчас, надо понимать источники и современную повестку. Что такое красота сегодня, как работает новая искренность в визуале и зачем читать философов. Лекцию будет вести Алёна Дятко «Не смотреть, а видеть: из чего состоит визуал фильма» Дэвид Финчер постоянно использует рваный монтаж, Хаяо Миядзаки рисует просторные ланшафдты, а Альмодовар использует всю палитру красок. Каждое из этих решений не случайно: визуальная составляющая фильма всегда подчеркивает другие его аспекты. Поговорим о том, как же не просто смотреть кино, а видеть его с разных сторон — и применять увиденное на практике. Лекцию будет вести кинокритик Ная Гусева. Бонусный воркшоп Бонусный воркшоп «Недели моды» от Саши. Будем вместе смотреть и анализировать новейшие топ-показы, составлять мудборды и вдохновляться свежими тенденциями Результат: Фанаты искусства начнут анализировать детали, которые не замечали раньше и чувствовать полнее, постепенно осознавая, как круто видеть то, на что не обращают внимание другие. Те, кто работает в креативных и творческих индустриях, смогут наполнить свои работы новыми смыслами, обосновать их важность и перейти на другой профессиональный уровень. С каждым произойдет что-то важное и интересное, что обязательно оставит след на дальнейшей истории ваших взаимоотношений с миром, искусством и собой. Тариф Greative, 25 000 руб. Что входит Доступ к 8 онлайн-трансляциям и урокам Доступ к материалам в течение 3 месяцев после завершения курса Чат группы с обратной связью Гайд по архетипам Бонусная лекция от кинокритика Наи Гусевой, на которой будем обсуждать визуал в артхаусном кино, и, как эту насмотренность потом можно использовать в жизни и творчестве Бонусный воркшоп “Недели моды” от Саши. Будем вместе смотреть и анализировать новейшие топ-показы, составлять мудборды и вдохновляться свежими тенденциями Арт Челлендж, по результатам, которого можно выиграть ужин с Сашей и обсудить с ней тет-а-тет искусство или просто поболтать о жизни за бокалом вина Саша Плотникова Искусствовед, арт-критик, лектор Школа искусств и дизайна Parsons, Нью-Йорк Институт Марангони направление Art&Fashion, Флоренция Магистратура искусствоведения СПбГУ Camp Марины Абрамович. MAI Marina Abramovic Institute Сколково hackartschool.com/art-practice