Мастерская Композитора [Денис Чуфаров]

«Мастер Мелодии» - посвящён эффективным методикам написания мелодических линий, усовершенствованию и развитию композиционных способностей и овладению искусством композиции. Данный тренинг проводился в онлайн режиме и направлен на освоение навыков написания мелодии. В записях тренинга вы найдете 11 видеолекций по следующим тематикам. 1. Вводная Задачи композитора и структура курса — в этой части мы коснемся самих основ композиции и поговорим о структуре композиционного знания и о деятельности композитора.Также будут данны рекомендации по освоению домашниих заданий,список рекомендуемой литературы и т.д. Теория и практика в курсе — в этом разделе Вы получите полное представление о том,какие теоретические знания Вы получите в ходе прохождения данного тренинга,а также сформулируем правила работы с упражнениями. Элементы музыки — в этой части мы рассмотрим наиболее важные с точки зрения композитора элементы и поговорим о их роли в решении задач композитора. Мелодия – как важнейший компонент музыкальной ткани.Вы узнаете о том из каких элементов состоит мелодия,как развивать свой мелодический дар,научитесь использовать чужие мелодии для генерации собственных идей. 2. Тело мелодии Основные компоненты мелодии.Углубление знаний о мелодии и ее элементах. Ладовая организация мелодии.В этом разделе мы поговорим о роли ладовых тяготений в создании образности,научимся работать с основными гаммами и ладами. Ритмическая организация мелодии.различные стили ритмического движения.Использование синкоп.Заимствование ритмов Разновидности мелодий.Для успешной работы над мелодией очень важно разбираться в стилях мелодии.Каждый стиль будет рассмотрен с точки зрения работы композитора и разложен на основные составные элементы. 3. Формы мотива и техники написания мелодии ямб хорей амфибрайхий Интонационое развитие мелодики техники написания мелодий 4. Гармония 3.1. Роль гармонии в курсе композиции Работа композитора над гармоническим фундаментом песни несколько отличается от того,что излагается в учебниках гаромнии.Для прохождения курса Вам не обязательно знать гармонию,посольку в ходе работы над развитием Ваших композиционных навыков мы будем развивать индивидуальную гармоническую систему композитора. 3.2. Последовательности аккордов Важнейший элемент современной гармонии — это аккордовые последовательности.В этом раздле Вы узнаете об основых принципах взаимодействия аккордов,научитесь создавать базовые аккордовые последовательности,используя простые и пошаговые рекомендации.Мы рассмотрим вопросы гармонизации мажорной гаммы,а также базовые рекомендации по созданию диатонических аккордовых последовательностей. 4. Недиатонические последовательности и лады Важнейший элемент современной музыки — это модальность. Ее освоение на начальном этапе позволит осваивать более сложные методы работы и будет стимулировать развитие индивидуального стиля мелодики. В этой части мы рассмотрим: Гармонизацию дорийского лада Гармонизацию фригийского лада Недиатонические последовательности аккордов Мелодическую связь аккордов Свободное соединение аккордов Базовые правила для смешанных аккордовых последовательностей 5. Соединение мелодии и гармонии Ключевой навык, овладев которым, Вы начинаете развивать Вашу композиторскую индивидуальной.Здесь открываются безграничиные возможности для комбинирования сотен различных приемов в основе которых лежат простые принципы о которых мы будем говорить. Базовые принципы гармонизации мелодии Виды взаимодействия мелодии и гармонии Роль ритма в гармонии 6. Неаккордовые звуки Углубление знаний в понимании мелодии невозможно без изучения всего многообразия неаккордовых звуков.По сути современная мелодика — это искусство работы с неаккордовыми звуками. Неаккордовые звуки и их окраска. Виды неаккордовых звуков Аподжиатуры Задержания Опережения Камбианта Проходящие звуки Опевания 7. Трансформация мелодии 1 Одним из важнейших навыков,которым должен обладать любой автор музыки является умение разрабатывать мелодию и из простых мотивов и фраз создавать огромные произведения.Основа этого навыка — искусство трансформации мелодии.На этом этапе мы будем учиться самым разным приемам работы с мотивом и мелодией,которые позволят Вам забыть об отсутствии идеи,потому что из двух-трех нот Вы сможете создавать законченые по форме,целостыне мелодии и даже не большие произведения.Поскольку это очень большая и обширная тема,то она разбита на две части и в целом ей посвященно две недели тренинга. 8. Трансформация мелодии 2 Основные приемы развития мелодии с которыми Вы познакомитесь и закрепите с помощью специальных упражнений: приемы развития мелодии повторение секвенцирование инверсия ракоход инверсия ракохода изоритмия мелодическая инфлекция 9. Работа с мотивом и фразой Отдельное занятие посвящено классическим приемам работы с мотивом и фразой.Приемы с которыми Вы познакомитесь одинаково эффективны,как академической музыкее,так и в любых современных направлениях. Вычленение мотива Простое варьирование мотива Более сложные варианты видоизменения Вариационность музыки Глубокая разработка мотива 10. Ладовая основа мелодии В этом разделе Вы станете узнаете все,что необходимо композитору о мажоро-минорной системе.Обязательным условием написания музыки является четкое понимание морфологии или по другому смысла ступеней и интервалов основных ладов.Эти знания помогут Вам воплощать любые музыкальные образы,а также усилят Вашу индивидуальность. Мажоро-минорная система, как основа современной музыки Морфология гаммы и ступеневая окраска мелодии Виды мелодического контроля Предпосылки музыкальной выразительности 11. Форма мелодии и тематизм Расчленённость в музыке Цезуры, паузы Мотив и фраза Предложение Мелодические кадансы Визуализация мелодии Роль интонации в формообразовании мелодии