Живопись XIX века

Онлайн-курс «Живопись XIX века» дает краткий и насыщенный экскурс по истории живописи данного периода, который поможет слушателям не только стать компетентными в анализе произведений классического искусства, но и увидеть, какой отпечаток исторические феномены накладывают на современную культуру. Благодаря этому курсу Вы научитесь видеть красоту картин и понимать язык художников. Вы сможете не только составить ясное представление о стилях, сменявших друг друга в истории искусства XIX века, но и поймете внутреннюю логику, определившую характер каждого из них. Цель курса: обучение слушателей тому, как «читать» произведение искусства. Настоящий онлайн-курс предоставит слушателю в дистанционном режиме базовые знания в области истории искусства, благодаря которым он сможет перечислить основные направления живописи данного периода и их особенности, назвать имена выдающихся мастеров каждого течения, а также с первого взгляда узнавать произведения, характеризующие "измы" живописи XIX века. Задачи курса заключаются в освоении следующих его разделов: Вводная часть. Чем европейское искусство XIX века отличалось от всего, что было до этого. Как музеи превратились в храмы и почему XIX век прозвали «столетием частной жизни». Революционный классицизм. Почему классицизм называют единственным стилем XIX века, чем натюрморт хуже исторической сцены, и почему нельзя было изображать на холсте современность. Романтизм. Откуда появился миф о том, что художник — это одинокий гений. Как дети и сумасшедшие стали героями картин, и почему каждая картина должна быть иероглифом. Академизм. Как академисты справлялись с выбором «разум или чувства». Почему был так важен парижский Салон для художников, против чего бунтовали импрессионисты, и где еще, кроме Франции, были основаны «кузницы» академических кадров. Реализм. Почему реалистические картины возмущали эстетов XIX века, как провинциалы потеснили мифологических героев, и что нужно делать, если твои работы не понравились жюри Всемирной выставки. Импрессионизм. Как импрессионисты взломали представление о классической картине. Что останется, если убрать из живописи интуитивное начало, и как цвет, ритм и линия заменили произведению сюжет. Символизм. Как в искусстве искали ответы на тайны мироздания, как изобретение фотографии повлияло на живопись, и как буфеты и шкафы превращались в настоящие картины. Модерн. Как художники старались раскрыть движущие механизмы культуры, человеческой психики, природы и истории. Энергичные поиски новых путей и форм, противопоставление эклектического реставраторства и культа машин, техники, современных материалов. Постимпрессионизм. Почему Сезанна называют отцом современной живописи, зачем Ван Гог изображал себя в виде ботинок и стульев, и как Гоген соединил экзотические таитянские мотивы с религиозным символизмом. Почему искусствоведы причисляют этих непохожих художников к одному направлению — постимпрессионизму. Восемь главных картин художников-революционеров XIX века.